programme svsn 2022

rencontres pro

samedi 9 juillet 2022 Le Grenier à sel

9:30 – 10:00 — Ouverture

Véronique Baton Directrice du Grenier à Sel

Paul Rondin Directeur délégué Festival d’Avignon

Marie Albert Directrice éditoriale

10:00 – 11:30 — La stratégie nationale d’accélération des industries culturelles et créatives et le volet Culture du plan France 2030

Fabrice Casadebaig Coordinateur national de la stratégie d’accélération des industries culturelles et créatives (ICC) au Secrétariat général pour l’investissement (SGPI) France 2030

Maud Franca Directrice adjointe de la mission Mandats et Investissements d’Avenir à la Caisse des Dépôts

Près d’1 milliard d’euros sont consacrés par les pouvoirs publics à la projection dans l’avenir des entreprises culturelles, 400 M€ pour la stratégie d’accélération des industries culturelles et créatives et 600 M€ pour le volet « Culture » du plan France 2030. Fabrice Casadebaig et Maud Franca présenteront la philosophie d’ensemble de ces programmes, les dispositifs déjà lancés et les dispositifs à venir.

11:30 – 13:00 — Imaginer une nouvelle génération de spectacles : outils et réponses technologiques

Gildas Dussauze Fondateur de VRTuoz

Marius Preda Maître de conférences Telecom Sud Paris

Jérôme Chaumond Adjoint à la direction générale du Théâtre du Châtelet  

Avec le concours du Théâtre du Châtelet, le CCN Ballet National de Marseille, le label InFine, et autour d’une œuvre écrite par Rone et (LA)HORDE, la plateforme VRtuoz propose un format et une réponse technologique axés sur la production et la diffusion de contenus 3D pour un spectateur virtuel. Ce format repose sur une expérience de spectacle augmenté où le spectateur est immergé et interagit dans un environnement virtuel conçu par des artistes, associant autour d’un même événement une scène virtuelle et une scène réelle augmentée.

14:30 – 16:00 — Interaction, immersion & expériences collectives Focus artistique – Lunatics & Poets (intervention en anglais)

Anna Jacobs & Hanna van der Meer Directrices artistiques

Elgar Weijtmans Directeur technique

Rencontrez l’équipe artistique et technique de Lunatics & Poets et découvrez la technologie des écrans holographiques Looking Glass utilisée dans leur installation / performance The Land of no curtains.

16:00 – 17:30 — Chimères, un programme d’expérimentation pour les créateurs.rices

Vincent Dupont Artiste chorégraphe

Joris Mathieu Directeur du Théâtre Nouvelle Génération, Centre dramatique national de Lyon

Dorine Dzyczko Chargée de la coordination des politiques numériques en faveur de la création, Ministère de la Culture

Chimères est un programme du Ministère de la Culture dédié à l’expérimentation et au prototypage de formes artistiques hybrides pluridisciplinaires qui font appel à l’usage contemporain des technologies numériques. Il est porté par le Lieu unique, Scène nationale de Nantes et le Théâtre Nouvelle Génération, Centre dramatique national de Lyon en partenariat avec l’Espace des arts, Scène nationale de Chalon-sur-Saône et le Centre National de la Danse. De ces expérimentations naissent des projets artistiques qui renouvellent la relation aux public, comme l’expérience No Reality Now (danse et réalité virtuelle) imaginée par Vincent Dupont et Charles Ayats. 

RDV PROS

Programmateurs.rices, producteurs.rices, expert.e.s des industries culturelles et créatives répondent à toutes vos questions lors de sessions d’échanges en petit groupe. 

14h30 – 15h30 Laurence Le Ny Directrice Écosystème startups des ICC chez Orange.

Laurence partagera son expérience de mentore pour plusieurs programmes développés par Orange (Women Start et Femmes Entrepreneuses), pour des accélérateurs / incubateurs comme Creatis avec son programme Source dédié aux Femmes dans la culture et les médias ainsi que l’Iesa Incub pour les porteurs de projets des écoles du groupe. 

15h30 – 16h30 Cédric Huchet Directeur festival Scopitone

Les enjeux de recherche, création, diffusion autour des nouvelles formes, nouvelles écritures, de l’hybridation des arts à l’ère du numérique sont le cœur du projet artistique et culturel de Stereolux et du festival Scopitone. Cédric partagera son expérience de programmateur, plus spécifiquement sur des projets mêlant spectacle vivant et technologies numériques.

16h30 – 17h30 Audrey Pacart Creative producer

Productrice spécialisée dans les contenus immersifs (réalité virtuelle, réalité augmentée), Audrey est une passionnée d’innovation dont les projets ont été primés dans le monde entier. Elle partagera son expérience d’accompagnement des créateur.rices dans l’écriture et la production de projets immersifs ainsi que sa connaissance des institutions publiques et de l’évolution de l’industrie.

dimanche 10 juillet 2022 Le Grenier à sel

9:30 – 10:00 — Accueil

10:00 – 11:00 — Théâtre dans le « Métavers »: bilan et perspective d’une nouvelle frontière américaine

Cyrielle Garson Maître de Conférences en théâtre anglophone contemporain à Avignon Université

Si pour Shakespeare le monde entier est un théâtre, qu’en est-il du métavers ? 

Depuis la pandémie de Covid-19, on assiste à une accélération des expérimentations théâtrales dites « numériques » et cette présentation se concentrera sur un genre encore peu connu à l’intersection du théâtre et de la réalité virtuelle, en particulier à travers le prisme de l’Amérique du Nord, considérée ici comme pionnière du genre. Cyrielle GARSON (Avignon Université) offrira ainsi un panorama des différentes pratiques théâtrales nord-américaines dans le métavers, à la fois du point de vue des praticiens, des spectateurs et des chercheurs.

11:00 – 12:30 — “The Roaming”, fabrication d’une expérience de théâtre immersif en réalité virtuelle

Mathieu Pradat Auteur et réalisateur

Jean Dellac Creative technologist, Small Creative

La création en réalité virtuelle et le théâtre immersif ont leurs exigences propres. Quand l’un et l’autre entrent en dialogue, s’alimentent dans un processus de création, la fabrication d’un certain nombre d’outils dédiés devient incontournable (écriture scénaristique spécifique, gestion des moteurs de rendu temps réel en mode multiutilisateur, monitoring, capture de mouvements, tracking, interactions). 

14:30 – 16:00 — Interaction, immersion & expériences collectives Focus projet artistique – Dazzle (intervention en anglais)

Ruth Gibson Chorégraphe

Alexa Pollmann Fashion designer

Rencontrez les créatrices du studio Dazzle !  Entre chorégraphies virtuelles, performance live, costumes DIY et réalité mixte, elles vous présenteront l’expérience Dazzle, une incroyable fusion entre danse et technologies immersives, inspirée par le camouflage naval de la Première Guerre mondiale.

16:00 – 17:30 — La Cie Adrien M & Claire B les dessous de la création

Fondée en 2011 par Claire Bardainne et Adrien Mondot, la compagnie Adrien M & Claire B interroge le vivant et le mouvement dans ses multiples résonances avec la création graphique et numérique. Découvrez l’univers de la compagnie grâce à des explications ouvrant sur le processus de «fabrication» des projets : images de making of, démonstrations informatiques, vidéos commentées, temps d’échange et de discussion.

RDV PROS

Programmateurs.rices, producteurs.rices, expert.e.s des industries culturelles et créatives répondent à toutes vos questions lors de sessions d’échanges en petit groupe. 

14h30 – 15h30 Joanna Rieussec Chargée de production et de diffusion, cie Adrien M & Claire B

En empruntant des codes du spectacle vivant et des arts visuels, en choisissant de créer indifféremment des propositions scéniques, des installations, des objets, en imaginant des expériences allant du micro au macro, les espaces et réseaux possibles de diffusion des projets d’Adrien M & Claire B sont multiples. Joanna, chargée de production et de diffusion de la compagnie, propose de regarder ensemble les opportunités et problématiques que ce panorama d’œuvres engendre.

15h30 – 16h30 Audrey Pacart Creative producer

Productrice spécialisée dans les contenus immersifs (réalité virtuelle, réalité augmentée), Audrey est une passionnée d’innovation dont les projets ont été primés dans le monde entier. Elle partagera son expérience d’accompagnement des créateur.rices dans l’écriture et la production de projets immersifs ainsi que sa connaissance des institutions publiques et de l’évolution de l’industrie.

16h30 – 17h30 Dorine Dzyczko Chargée de la coordination des politiques numériques en faveur de la création au sein de la DGCA – Direction générale de la création artistique du ministère de la Culture

Dorine est chargée de la coordination des politiques numériques en faveur de la création au sein de la DGCA – Direction générale de la création artistique du ministère de la Culture. Elle présentera les politiques numériques portées par la DGCA en matière de création ainsi qu’une cartographie des aides auxquelles les acteurs du spectacle vivant et des arts visuels peuvent faire appel. 

culture tech corner

11 au 15 juillet Salons Kennedy CCI Vaucluse

Robotique, électronique, Intelligence artificielle, réalité augmentée, solutions digitales sont sollicitées pour mettre en œuvre de nouvelles formes et organisations dans le spectacle vivant et la culture. Afin de provoquer rencontres entre porteurs de solutions innovantes et acteurs de la culture, La French Tech Grande Provence en partenariat avec la CCI de Vaucluse organise pour la première fois dans le cadre de spectacle vivant scènes numériques le culture tech corner.

L’espace de 380 m2 des salons Kennedy historiques de la CCI de Vaucluse est composé d’une salle dédiée aux démos de la VR, XR, 3D, immersion, une salle dédiée aux stands des participants, un salon pour des rencontres one to one et un espace bar. Un bel écrin pour accueillir 36 startups et entreprises venant de toute la France.

Nous remercions chaleureusement la Fédération Joice, rencontrée en 2021 durant le Festival d’Avignon et à qui nous devons l’idée d’un corner. Nous remercions également French Immersive Studios et le 104factory de leur participation au corner !

 

lundi 11 juillet  10:30 – – ouverture du corner

Fabrice Casadebaig Coordinateur national de la stratégie d’accélération des industries culturelles et créatives (ICC) au Secrétariat général pour l’investissement (SGPI) France 2030

Maud Franca Directrice adjointe de la mission Mandats et Investissements d’Avenir à la Caisse des Dépôts

Carole Loget Chargée d’affaires Bpifrance

Laurence Le Ny Directrice Écosystème startups des ICC chez Orange et Vice-Présidente de la French Tech Grande Provence

Présentation suivie d’un temps d’échanges sur les plans de financements de la Caisse des Dépôts, du plan Culture de France 2030 et des financements French Touch de Bpifrance

mardi à vendredi 12:30 – – apéropitchs

Tous les jours, 4 entreprises participant au corner présentent en 5 minutes leur solution suivi d’un temps d’échange et d’un apéritif. Entrée libre.

mardi à vendredi 10:00  – 13:00 – – présentation de Call Me Calamity

Présenté pour la première fois au printemps 2021 à l’American Center for Arts & Culture, Call Me Calamity mêle réalité virtuelle et théâtre immersif pour entrainer l’utilisateur au cœur du mythe américain et assister à la naissance de la première figure féminine de l’ouest. Voyelle Acker, productrice et co-fondatrice de Small Creative sera présente toute la semaine pour expliquer le dispositif et les moyens innovants mis en œuvre afin d’en faire un spectacle accessible à tous.

mardi 12 juillet 10:30 – 12:30 – – atelier Proarti

La communication digitale au service de votre projet artistique ou culturel

Le numérique permet d’envisager une relation nouvelle avec son public, à condition toutefois de construire une stratégie adaptée. Comment définir ses cibles et mesurer ses objectifs ? Quels outils choisir pour optimiser son temps ? Comment une campagne de crowdfunding peut renforcer sa communauté ? En donnant des clés pour utiliser les différents outils simplement, cet atelier envisage des solutions pratiques pour répondre à ces enjeux.

mercredi 13 juillet 10:30 – 12:30 – – atelier Proarti

Le mécénat au service de votre projet artistique et culturel : comment définir sa stratégie. En partenariat avec GMBA Walter Allinial

La loi de 2003 favorise la recherche de fonds privés pour les projets culturels mais elle reste encore méconnue et peu utilisée. Cet atelier vous donne toutes les clés pour bâtir la meilleure stratégie : quels critères d’éligibilité pour le mécénat ? Comment contacter les différents acteurs du mécénat (particuliers, entreprises, fondations) ? Comment lier crowfunding et mécénat ?

vendredi 15 juillet 18:30  – – soirée de clôture du corner

sur invitation 

lundi 11 au vendredi 15 juillet 8:30 – – le corner

expériences numériques

9 au 17 juillet Le Grenier à sel

The Land of no curtains, Lunatics & Poets

The Land of No Curtains est une installation immersive située entre théâtre de gestes, arts visuels et cinéma. Elle invite le spectateur à pénétrer dans un décor de grandes et petites maisons dont les fenêtres ouvertes au regard et à la curiosité livrent des scènes absurdes et poétiques de la vie quotidienne. Nous devenons alors les témoins silencieux des habitudes et des moments intimes qui se jouent dans ces intérieurs. Lunatics & Poets utilise la vidéo holographique, les corps et les objets pour incarner les désirs, les espoirs et les rêves d’une société, mais aussi ses peurs les plus profondes. Une performeuse viennent à la rencontre du public, entre guides et spectres d’un monde imaginaire…

Relâche le 11

visite avec performance de 11h à 13h – 14h30 à 16h30 / tarifs 6 € / réduit, carte OFF, pro 4 € infos et réservations 04 32 74 05 31

visite libre (sans performance) de 16h30 à 19h / gratuit sans réservation

9 & 10 juillet Le Grenier à sel

DAZZLE / Expérience VR

Le studio artistique DAZZLE ouvre ses portes virtuellement. Vivez une expérience unique dans les coulisses de leurs ateliers grâce à un casque VR. Entrez dans le processus, essayez les costumes et participez aux échanges avec les artistes, les chorégraphes et les créateurs de cette production immersive, un bal costumé en réalité mixte inspiré par le camouflage Dazzle du début du 20e siècle.

10h à 17h30 gratuit sans réservation

Spectacle vivant, scènes numériques invite les professionnels du spectacle et des arts vivants à penser les questions de transition et d’innovation numériques. Rencontres, conférences, masterclass, corner dans le cadre des Ateliers de la Pensée du Festival d’Avignon.

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